@爱狗却养猫 #19

嗯，我明白你对世家的定义。

这让我想到另一个问题，即政治联姻。新贵希望通过政治联姻与老牌世家的背景搭上关系，老贵族们又希望通过联姻利用新贵手中的钱或权。所以爱情或激情这类东西，在精英阶层中是稀缺的。

@electron8964 #14

是的，即便在阿姆斯特丹，犹太人从业也是受到限制的，只能从事出版印刷、医疗和金融这三种行业（印象中也是这三种）。几百年后，新闻业大亨、金融大亨和著名医生中不少都是犹太人，也许跟这个传统有关。

阿姆斯特丹有犹太历史博物馆和二战纪念馆。全世界各地应该都有很多犹太人博物馆，都值得看看：）

@爱狗却养猫 #8

我对欧洲通史也不是很在行，我觉得房龙的《人类的故事》通俗有趣，也不厚，可以作为快速浏览欧洲史的入门书籍。

你提到世家贵族的问题，我觉得很有趣。我对中国史其实了解并不多，我觉得世家就是所谓的精英阶层，这个阶层的个体可以被摧毁，但这个阶层本身仍旧存在，一群人下去，另一群人又上来。

不管在何种制度下，专制国家还是民主国家，都存在精英阶层，他们对本国政治经济有巨大影响力。不过，在皇权得不到有效制约的制度里，特权阶层和世家贵族势力的大小，很大程度上看君主本人是否英明和宽容。

呵呵，很形象。

@electron8964 #2

荷兰北部是新教地区，南部仍然是天主教的基本盘。

荷兰的基本国策是宽容政策，即只要法律没有说不，就是允许。但在历史上，只有阿姆斯特丹是足够宽容的，其他城市仍然保守。阿姆斯特丹有一个犹太区，17世纪犹太人不被其他城市接纳，只有阿姆斯特丹允许犹太人定居。二战时期安妮日记里的安妮，就是阿姆斯特丹的犹太人。

关于荷兰的名字，其实一直都是The Netherlands，即尼德兰。不过Holland这个名字全世界都在叫，荷兰人为了方便外国人，也管自己叫Holland，便于沟通。荷兰旅游局的logo干脆就写Holland。去年开始荷兰官方宣布，请还是叫我们的本名尼德兰吧。

@爱狗却养猫 #1

欧洲的君臣契约关系可追溯到1215年的英国《大宪章》。不过《大宪章》是用契约形式规定了国王与贵族之间的权利和义务。而荷兰16世纪的誓决法案，则是将契约关系扩大到一般民众阶级，对欧洲后来的革命影响深远。

此文是有感于香港时局。

16世纪时，荷兰处于西班牙统治之下。信仰天主教的西班牙从日渐繁荣的荷兰地区征收大量税收，而荷兰人民则信仰新教。西班牙国王既无法忍受荷兰人的异端思想，但是又需要钱。一开始西班牙国王优柔寡断，时而和蔼，时而严厉，时而信誓旦旦，时而大声恐吓。但荷兰人仍然坚持新教信仰不改。于是西班牙国王腓力派出铁腕人物艾尔巴公爵，对荷兰的新教领袖残酷镇压，并攻打部分不归顺天主教的荷兰城市。

在西班牙的镇压下，1579年尼德兰北部的七个省结成了防御联盟，史称“乌特勒支同盟”，推举奥兰治公爵为其首脑。几场胜利之后，新教势力士气大振。

1581年，七省代表在海牙召开等级大会，郑重宣布不再承认“邪恶的国王腓力”为其君主，而是由荷兰人自己行使主权责任。荷兰公民宣布：“在国王和臣民之间有一个默认的契约，即双方均要履行一定责任和义务。如果其中一方没有兑现承诺，另一方有权认为契约终止。”

君臣之间有契约约束这一原则，在一个世纪后，被英国人重新提出，于1649年以暴君和叛徒的罪名处死了英王查理一世。法国人也将路易十六处以斩首，美国人也以同样理由反抗乔治三世并取得成功。

很赞，鞭辟入里，很马基雅维利。

顶。

@electron8964 #29 @爱狗却养猫 #30

与二位的探讨让我受益匪浅。对艺术的解读角度很多，只要言之成理，均无不可。

杜尚的《泉》，给现代艺术理念带来很大的冲击，直到今天人们仍在解读它的意义。杜尚本人的观点是，这样一个寻常的小便池，因为是签上了我杜尚的名字（其实他签的是个假名，这个以后再说），由我杜尚送到展示会上参展，这件作品的“艺术性”就被我杜尚这个“艺术权威”定义了。

杜尚本人未必认为这个小便池是艺术，而是用这件作品启发人们什么是艺术，以及艺术如何定义，由谁定义的思考。如果从正典化的过程看，这件作品仍然逃不出由文化精英定义这个套路。

我是觉得科技和信息对于社会阶层的流动性会有很大影响，从而间接影响审美和品味。与此同时，技术让绘画、音乐、电影等文化创作的门槛大大降低，对业余创作者也更为友好，这让有才能的普通人更有可能脱颖而出，从而间接影响文化风潮和时代精神。

关于技术对于艺术和品味的影响，是否新技术会让创作的门槛降低呢？19世纪管状颜料的发明，极大地方便了艺术家的创作，以前颜料都是要购买矿石、金属或植物进行研磨，然后自己加油调和，过程极为复杂并且很难保存。管装颜料的发明就是一个重大的技术突破。然而似乎坊间并没有出现艺术创作的风潮。有质量的艺术品的数量也没有大量增加。艺术仍然只是小圈子的专利。然而在商业领域，廉价和便利的颜料的出现，倒是催生了了不少五彩滨纷的大众装饰品。

在当代，现在人人有手机，可以拍摄视频，上传分享，快手和抖音已经视频泛滥成灾。然而这些视频与艺术似乎没什么关系。艺术家们对社会变化的反应都非常敏锐，对新媒体新科技的应用及其影响探索也从未停止，而这种艺术探索，是有“文化资本”门槛的，快手大哥们视频工具用得再熟练，也学不来，更不感兴趣。

科技的确会加速信息的传递，但人们也会选择性地接收和发送自己需要和感兴趣的信息。很多人只不过是把以前用旧媒体所做的事情，换成用新媒体来做而已，如果不去学习，提升“文化资本”，媒体和技术本身只会强化自身的审美和品味，而不能改变品味。

@爱狗却养猫 #25

布迪厄写过很多对日常生活的品味分析，比如电视广告什么的，很有趣。

此外，用布迪厄的阶层品味理论来看中国娱乐圈，是很有意思。

比如蔡康永的主持，不疾不徐，底蕴深厚，多大的咖来他都接得住。除了他自身文化修养好，他的家世也功不可没，从小是公子哥儿一样长大的。

演艺界，阔太太和阔少也不是好演的。大陆中青代男演员里很少有人能演出贵公子的味道，很大程度上因为没有这个背景又不爱学习观摩。资深演员们经过多年经验积累和学习，才能演得像个样子。比如李安在拍摄《色戒》的时候，特意请潘迪华给陈冲他们示范上海滩阔太太们怎么打麻将。

品味这件事就是一件势利的事情。所以，才有那么多人急吼吼地想要提升阶层。

@爱狗却养猫 #25

谢谢你对我的分析的肯定。

布迪厄的社会阶层理论，主要是强调品味和审美，他认为一个阶层拥有一定的审美品味。品味来自于长时间潜移默化的学习。品味在阶层定位上，体现在日常消费中，比如吃饭，穿衣，卫生习惯，娱乐方式等，并且是从小学起，从接受长辈的建议学起。俗话常说三代出贵族，话粗理不粗。

在伊丽莎白一世时期，贵族圈子对于阶层提升是有一个明确的指标的，即5代人都持续混上流社会，这家人才会真正被上流社会接纳为“自己人”。

文化资本和经济资本可以相互转化，比如艺术顾问给土豪艺术品提供收购咨询，土豪得到艺术品，顾问得到佣金。然而，文化资本的积累过程本身无法加速，土豪再有钱，学习的时间他无法缩短，花钱能买到精美的艺术品，却无法拥有品味本身。

未来科技和信息对于经济发展和财富积累的帮助很容易理解，但是对于阶层品味这件事，似乎没有直接的关联。拥有品味这件事无法加速，说得俗一点，有钱有闲子弟身上那个举重若轻感，加速不来。

不过，布迪厄毕竟也是一家之言而已，也许在新的社会环境下，新一代哲学家们会发展出更适合时代的哲学理论。

@爱狗却养猫 #23

时代精神是无所谓从上而下或从下而上的，是一代人共同的精神状态或集体记忆，比如抗日时期，或文革时期，其时代精神覆盖各个阶层。而在正典化操作上，以在文革时期为例，即便文化精英被打倒，文革艺术也仍然是由另一批精英来制定规范并自上而下传播，如江青制作的八个样板戏。

布迪厄的哲学思想里有“四种资本”说： 文化资本，经济资本，社会资本和象征资本。其中文化资本即少数人通过学习掌握了文化资本，形成社会对其的高度期许，因此这些拥有文化资本的人也拥有了一定的象征资本，即在文化的信用和威望上高于他人，因此他们对艺术的规范就拥有权威性。

去中心化时代，内容的水平总有高下之分，高质量的内容会获得他人的认同和期许。因此也会形成一种“文化精英”。艺术的正典化操作，还是要由文化精英来制定规范，因此自上而下的模式不会改变。

艺术的本质毕竟还是阳春白雪的，即便某些艺术形式简单粗暴，但其内涵还是值得玩味的。由“下层”发起的文化，流行起来很容易，是不是艺术就不一定了。并不是说这些文化“低级”、不值得研究。比如瓷器，有的瓷器很精美堪称艺术品，有的瓷器不过是生活用瓷，然而这些粗瓷也有重要的历史和现实意义。因此也有学者提倡，不要再强调艺术这个概念，而是更关注于“物质文化”。

@electron8964 #1

艾未未曾经是鸟巢的联合设计者。可见胡温时期的政策，跟现在比起来宽松多了，很多体制外的艺术家都可以跟体制合作。现在则完全不可能了。在文化上，目前国内的形势已经有文革前期的风貌了。

小唐目前回到了家，是不幸中的大幸。希望能尽快得知蔡伟和陈玫的下落！

@爱狗却养猫 #12

我觉得，一种新的艺术风格的出现，从哲学层面上，用黑格尔的话说，体现了时代精神。

此外，也需要有一定的具体操作。让艺术风格或某个艺术家的“流行”或者说“出名”的过程，叫canonization，即正典化。这个词源自于宗教的封圣，即一个天主教徒死后，教会追封他为圣徒，从此他就进入了宗教“名人堂”，载入史册。中国古代（甚至于现代）有为活人立的“生祠”，即活着的时候就正典化了。

艺术风格的“流行”或正典化，是由上而下的。即文化精英来决定。以时装领域为例（尽管时装已经是很大众文化的产物了），《穿普拉达的女魔头》有个场景，女魔头跟新职员说你身上这件蓝毛衣，并不是一个偶然选择，而是巴黎的时装巨头们通过对时装潮流和色彩的分析，时装发布会，再到坊间仿制，批量生产，才有你身上这件。艺术界的正典化操作，也是由“巨头”们发起， 即大型博物馆对艺术品的展览和收藏，以及经典教科书对艺术品的收录。至于大家喜闻乐见的艺术市场，已经是很后面的事情了。

@electron8964 #9

岳敏君，方力钧，张小刚，刘野他们那一批是89之后兴起的一代，以“玩世现实主义”的形象出现，代表了90年代中国人对政治失望后沉迷于现实的面貌。

现在正在流行的是80后甚至90后的一批。中国当代艺术家非常善于思考，作品表现力很强，也善于运用多种材料，创作思想非常前卫。

@electron8964 #7

呵呵。不会免费赠送的，现在艾未未的艺术品已经是天价了。

我还是第一次听说叫他艾婶这件事呢。

中国当代艺术很牛的，艾未未只是其中之一。

@electron8964 #5

艾未未的瓜子数量很多，但应该是都是非卖品，只供展览。只要有展览就应该看得到。

艾未未在德国住了几年，去年底搬家到了英国。

顶一下。

艾未未2019年在德国杜塞尔多夫举办了迄今在欧洲举办的最大规模个展。其中包括以发课税案和监视居住为题材创作的装置艺术。

端点星事件，让我们对作为艺术家的艾未未有了更深的理解。

图1，2，3: 发课税案。四面墙上贴满了开给借款人的借据。展厅中央是陶瓷瓜子。

图4. 5，6: 监视居住。展厅中央有7、8个好像小型集装箱一样的铁盒子。里面是微缩版的艾未未被警察监视居住的场景，包括睡觉，受审，吃饭等。铁盒子上开有几个小方孔，参观者只能从小孔中窥看里面发生的场景。

艾未未2019年在德国举办了一场大型展览。里面的一个装置艺术是他开给所有借款人的“借据”：贴满了四面墙。

@碧游宫 #2

过度匿名？过度自由？

就好像一群太监说性生活过度对身体有害，幸好我们都阉了。

@爱狗却养猫 #7

是的。司法不独立这点中共倒也并不讳言。

最高人民法院党组书记、院长周强1月14日在北京谈及全国各级法院做好意识形态工作必须掌握的几项内容：要坚决抵制西方“宪政民主”、“三权分立”、“司法独立”等错误思潮影响，旗帜鲜明，敢于亮剑，坚决同否定中国共产党领导、诋毁中国特色社会主义法治道路和司法制度的错误言行作斗争，决不能落入西方错误思想和司法独立的“陷阱”，坚定不移走中国特色社会主义法治道路。

http://www.xinhuanet.com//comments/2017-01/16/c_1120323438.htm

法治社会就是一纸空文。

这个视频破解了媒体如何带风向。

5月3日是世界新闻自由日，联合国从1993年起将每年的5月3日定为世界新闻自由日，旨在提高新闻自由意识，并提醒政府尊重和提升言论自由的权利。无国界记者组织每年评估180个国家或地区的记者状况，定出世界新闻自由指数和排名。 4月底公布的2020年世界新闻自由指数显示，中国的新闻自由度排名第177，在180个国家和地区倒数第四。香港则下跌了7位，排在第80名，是该组织自2002年开始公布该指数以来的最低排名。

陈秋实

人们不会忘记：陈秋实在1月24日大年初一，就以公民记者的身份抵达武汉，随后走访了全市各大医院、殡仪馆等场所，并上传了相关视频。一周后，陈秋实在一段题为“资源紧缺，疫情紧急”的视频中表达了自己的不安，直指“我前面是病毒，我后面是中国的法律和行政力量”。但他表示，这不会动摇他的决心。

方滨

人们不会忘记：就在方滨失联前的2月7日,他通过一段视频呼吁：“所有清醒的中国人都是我们的力量。从今天开始，大家一定要行动起来，要把真相传播出去。今天的武汉肺炎，既是天灾，更是人祸。”

方方日记

人们不会忘记：曾任湖北省作家协会主席的方方在封城后不久就开始写日记，谈到亲友的近况、口罩的紧俏、患者的逝去和人间的大爱。众多网友赞赏方方的胆量和毅力。四月初，武汉宣布“解封”，方方日记的英文版和德文版也在网上开始预售。消息一出，激起了国内左派的讨伐，甚至是人身攻击。

中国三名90后公益人士被监视居住

与此同时，另据美国之音的报道，中国三名90后公益人士从4月19日起与外界失联。他们是陈玫、蔡伟和他的女友小唐，都是“端点星”网站的志愿者。据说，在新冠病毒疫情爆发时，该网站备份了大量被当局删除的疫情文章，发布疫情动态，保存了疫情记忆。

蔡伟和小唐分别毕业于清华大学和北京大学的社会学系硕士项目。在他们失踪一周后，家人才收到警方通知，称二人因涉嫌“寻衅滋事”被指定监视居住”。陈玫的家属尚未接到任何通知。

人权观察组织（Human Rights Watch）星期一（4月27）发布声明说，中国当局应该立即并无条件释放这五名公开报道冠状病毒疫情暴发的活动人士和公民记者。

http://www.rfi.fr/cn/中国/20200502-5月3日今年世界新闻自由日主题-无畏无私的新闻

@碧游宫 #39

堵上耳朵、蒙上眼睛。不顺着你们观点的就是“多余的”。

你们大可以继续这样反共，只是聚集一群虾兵蟹将而已。聋哑作战，你们的理想没有未来，你们也没有未来。祝好。

我们不过是独立个体罢了，您估计是推己及人，总觉得人人都和您一样，是谁的兵啊将啊什么的，我们都是说自己的话，也对得起良心。

这里的大多数人，并没有抱成团，也没有什么一致反共，不过是在墙外找个地方发表意见个人罢了。可就连说说大实话，都被您这样的人扣上帽子说反共了。您自己盲目拥共就拥共吧，我可是没有对哪个政党有偏见，不过恰好共产党做的坏事太多，太值得吐槽而已。

我们有没有未来，你一张乌鸦嘴说了顶什么用。不过就凭你这么努力的刷屏，到现在为止一个人也没有说服得了，还被人人喊打，居然认为自己属于有前途，有未来的那种，也是清奇。

真是朽木不可雕也。

吃地沟油的命，操中南海的心。

可笑。

@爱狗却养猫 #1

是的，从这一点上来说，中国媒体做的比美国媒体都好：监督美国政府不遗余力。

中共就跟所有起义的农民军一样，打下江山后自己做皇帝，开始镇压其他不满的农民。

万万没想到。。。千千想到了 。。。

是你的原创？好棒的诗！

@tongtingwah #30

我同意。我也注意到了最近大批新增了大批口径出奇一致的新账号。这种新策略是要用大量拥共言论占领论坛。

中国特色的法治社会。

顶一下。

@碧游宫 #9

物品临摹还是简单了，关键是人的感情表达

我明白你的意思，不过应该换个说法，就是你觉得视觉艺术简单，感情表达是深刻的。但是视觉临摹仅仅是表达手法，视觉艺术也可以传达情感。这两者这么混着说有点别扭。

西方能表达的情感类型，中国文化基本能换个中国叙事外壳通畅表达。

中西方情感交流表达到一直都是有隔阂的，你说的这种万能中国叙事外壳不存在。大家都是在相互模仿学习相互借鉴，但是没有谁就流畅无阻。

@爱狗却养猫 #8

碧游宫所说的民意就是又当又立，又要独裁，又要面子，找几个御用文人和媒体抬轿，钳制民意，制造虚假舆论。

他的账号还存在，就是因为2049的管理员讲理。碧游宫在2049被折叠禁言之后可以自由申诉，就算在禁言期间也可以换个小号继续发言。

他的逻辑说白了谁讲理谁吃亏。

@爱狗却养猫 #23

谢谢，我也想写呢，我的故事里一般喜欢穿插一些青春故事，但现在觉得还这么写就很残忍。“奥斯维辛之后再无诗”。本应享受青春的人，却不知道被关到什么地方去了.......

不过我看大家的都适应得很好，还在发歌、发段子，日子还是得过，我也会接着写的 :)

其实小二对于碧游宫早已经有了定论，留着不过是为了展示论坛多元化。

有些沟通就是多余的。

这些账号，我看不到真诚交流，完全是复制官方话术。跟他们讲道理都是多余的，他们就是带着任务来的。

@爱狗却养猫 #20

你好呀，看到你也好开心哦！大家都在，真好！

另外我看到这个小二高仿号都很开心呢！

诗歌欣赏是要看心境的。

这几句诗，从没有像现在这样击中我的心房。

现在去把纪伯伦的诗集找出来看。

其实中国文化特别好，外来的文化风格味道它常常能吸取复制。但其自身的风格，别的文化有难以复制临摹。

外国文化对于中国文化的吸收和借鉴，其实不少。

欧洲十九世纪掀起中国热，欧洲工匠制作了大量足以以假乱真的仿中产品，瓷器上的中国字都仿得惟妙惟肖。除了绝对的仿制品，还衍生出了中国风，即混合了中国风格和欧洲洛可可以及哥特风格，形成了独特的Chinoiserie。

日本的浮世绘，其实也受到了姑苏版画的影响。

荷兰的代尔夫特蓝陶，更是青花瓷的低配版 （青花这种图案被一些中国人当成祖传宝贝，其实是从阿拉伯引进的颜色和颜料）。

其实每个国家都有自己独特的地方文化，中国文化并没有独特到不可复制不可临摹。文化交流从来都是相互的，拿得进来，就走得出去。

片子真棒！比起现在，胡温时期相对宽松多了。

维吾尔族店有本民族文字不奇怪吧？很久以前就有看到过。

@BE4 #10

我也好高兴看到你 ..... 现在好多人我都好高兴见到啊！

大兄弟，有可能小二是一个共享账号，并非一人。目前一切未明，不要一口咬定某人就是小二，徒增罪名，对谁都不好。

网络一切皆虚幻，不用入戏太深。

@electron8964 #19 @Merlin #26 @爱狗却养猫 #25

大家费心了，感谢！