最近的英剧《八十天环游地球》，尽管是老IP新炒，但里面的新意还是值得关注的。

法国作家儒勒凡尔纳的《环游地球八十天》写于1873年，是处于高峰期的欧美殖民主义政治和思想在文学上的集中体现。

书中的福格先生，冷静理性，见识广博，符合西方殖民者对自身的描述。然而在剧中，他在环球旅行之前最远只去过爱丁堡，连英国本岛都没出，一路上还各种惊慌失措上当受骗，绅士形象大打折扣；而东方诸国的人物也一反书中的野蛮民族，充满了智慧、坚毅、重情义的品格。这些变化反映出编导对原著具有殖民主义色彩的人物设定，给予了大力的批判和平反。此外，书中福格在印度解救并爱上的印度王妃，一个典型的柔弱异族trophy wife的形象，相信亦不符合该剧意识形态，因此遭到编剧的扬弃。

启发福格先生进行环球旅行的报纸文章，是一个女记者写的，她也与福格先生一起进行环球之旅。一个英国绅士的壮游，恰恰是在同时代女人的思想和文笔的带领之下，在壮游的实践上女性也不遑多让。这让该剧平权的气息呼之欲出。

福格先生的仆人路路通也一改书中以及以往影视中机灵且忠实的仆人形象，而是塑造成一个有着法国大革命情怀的人物。并且福格不知所措的时候提供了最大的支持和帮助。这让下层阶级不再是上流社会的工具人，而是有血有肉。

这些更改，对于一个凡尔纳原教旨主义者来说，也许有些难以下咽。但编导想必已经克服了这一关。毕竟时代大势所趋，就算书中情节再精彩，也必须要去粗取精，将已经过时的腐朽观念彻底扬弃。

按：在12月底遭受攻击之后，到站长thphd失联之前，我曾经发过一篇“冰箱都懂的上网安全贴”。后来网站突然下线，这部分数据丢失，特此再发一遍。希望大家都能重视自己的网络安全。

Q: 墙内用户注册电报（telegram）安全吗？

A: 安全。2019年之前电报隐藏手机的功能有漏洞：假如我知道某人的手机号，那么我可以导入他的手机号来看他是否注册了电报。当时这个漏洞被用来抓人。反送中之后电报修复了这个问题，现在无法批量导入手机号。现在也很少听说有人因为电报被抓。

Q: 墙内用户订阅电报频道安全吗？

A: 只订阅频道还是相当安全的。外人只能看见每个频道有多少人订阅，但是看不到具体的订阅者名单。

Q: 加入电报群会泄露手机号吗？

A: 不会泄漏。但加入公开的电报群要谨慎。因为这样理论上别人可以知道你的账号，并且记录你的发言。

Q: 用墙内手机号注册推特（twitter）账号安全吗？

A:非常不安全。网警获取推特用户手机号的原理很简单。推特有个找回密码功能，你点击忘记密码，推特就会向你的手机发送一条验证短信，同时显示你的手机的最后两位数字。网警只要拦截全国这个时候所有由推特SMS服务发出的短信，再根据手机最后两位排除，就可以找到某个推特ID背后的手机号。可以说推特这个找回密码的功能，在设计的时候就没有考虑到国家级别的拦截短信的行为。

如下图示意图：

Q: 已经用墙内手机号注册推特（twitter）账号，不想放弃，如何保护自身安全？

A: 尽管我们不建议用墙内实名手机号注册推特，但还是有一个办法可以自我保护。那就是在“安全”选项的下面，打开【密码重设保护】。如下图（感谢一位匿名网友供图）：

Q: Signal和Matrix软件安全吗？

A: 安全。Signal与Matrix使用的是同一算法，端到端加密，安全程度相同。但是Signal会显示手机号，因此更适合于熟人之间使用。而Matrix无需手机号，可使用临时邮箱注册，仅需用户名和密码即可登录。但需要注意，使用临时邮箱注册时请牢记密码，否则密码无法找回。

47突遭大变故，仍然盼望荣誉非国民兄能够回来重聚。

写得真好，想看续集。

@falsehippo #177732

对身份政治的分析很到位，手动点赞。

在我电脑的Tor browser上，有一个窗口已经一个星期都没有关：“如果你长时间看到这个界面，那么大概率是我们放假了……”

不关掉这个语带冒犯的静态502页面，是对thphd能够回归这一想法的坚持；尽管理智告诉我，可能性微乎其微。

在墙外论坛，理智通过痛苦的经验而获得，经验通过残酷的事实而积累。

我自认不是什么勇敢者，上墙外中文论坛，只是想实践公民的基本人权：言论自由——这个正常民主社会像空气一样常见的权利。而为了这个权利，在2年内，我们失去了2个网站，2个站长。每次都是不辞而别。

“不是有勇气才站出来，而是站出来才有勇气。”

香港年轻的抗争者们一拨一拨地走出来时，也是有彷徨和愤怒交杂的心情吧。从后排到前排，从运送物资到撑着雨伞抵御催泪弹，霎那间明白了我们为什么而战。

至少，当我们老了，可以无愧于心地说，为了理想，我们奋斗过。

2047.one，欢迎大家，再次相聚。

让我们好聚不散。

@月鸥 #177146 按要求报道得更详细一些。

还有一个问题想问一下：

对于欧美人士（使用以字母表为基础的语言者），对拼音有天然的好感，因为拼音和他们自己的字母发音差别不大（尽管有些许区别），但是注音就好像是一种不带表音的文字去注释另一种不表音的文字，凭空加大了学习困难。请问这种姿势是否正确？

欲改一字而不能，手动点赞！

@libgen #177142

要是他们早想到这一步，培训所有员工学会区块链，发工资就用加密货币了。

加密自由 Crypto Freedom，这个口号给了宣传匿名技术以正当性，是个好口号。

@libgen #177135

嗯嗯，这么说也很有道理，加密艺术的渠道和社区，是光晕的组成部分（也许是最重要的部分），即渠道/媒介重于图像。

这种媒介给人以“潮流”“尖端”“酷”的符号感，因此来自这些媒介的图片就传递了这些气息，从而有助于塑造商品的形象。

加密艺术，与其说其本身在传统意义上具有艺术价值，不如说反映了流行文化对这种媒介所代表的意义--“潮流”“尖端”“酷”--的需求，以及“潮流”“尖端”“酷”在当下的最新定义和面貌。

--又想了一下--

加密艺术的传播，我觉得有点像中国瓷器在欧洲的传播过程。在17-18世纪输出到欧洲的中国瓷器基本上都是以外销为目的的瓷器，高质量的不多，但却被当作潮流和品味的象征，只有王室和有钱人才能用得起，甚至还会专门设计一个瓷器墙来陈列中国瓷器。这个时候瓷器本身的质量是不重要的，而是瓷器所代表的欧洲最时尚品味才matters。

@消极 #177129

如果“加密自由”真的成了一个趋势，我是认为任何在这个趋势增砖添瓦的人都是值得赞颂的，不管是从人文上，还是技术上。

@消极 #177127

NFT民主:保证政权唯一性的民主

加密自由：大家都匿名发言

@消极 #177125

那怎么样呢？不说话了吗？

这时候不是更应该一个立场倒下去，千万个立场站起来么，只不过要更加懂得规避风险，跟极权斗命长。

@falsehippo #177055

我也同意加密艺术现在站在泡沫之中，随时有崩坏的危险。就像产品的长期价格稳定依赖于其质量上的保证，尚未显示出过人的艺术价值的加密艺术，只靠加密技术的光环，还能流行走多久？

@kksk1234 #177116

你好，如果不按照要求进行自我介绍，很有可能得不到管理员肯定，进而无法回复他人帖子，但自主发帖不受影响。

惊闻今天香港时间凌晨6时，6名“立场新闻”高层与前高层被捕，包括前董事吴霭仪和何韵诗。白色恐怖笼罩下的香港，离昔日国际都市的辉煌越来越远。

@花鸟风月 #177097

改后好理解多了，谢谢你采纳我的意见！

再提一个小白的建议：能不能解释一下什么是注音(在下列段落之前）？

而这里，注音和拼音是不同的，这里注音输入法是区分的，拼音输入法是不作区分的。这些微小的差别，构成了学习注音的障碍，有好多人看着茫茫多的看不懂的注音符号，就萌生了退意。但是，只要知道了原理，注音真的是超~好学！

哇！写得超棒！知识含量好高！

只是到了这里就看不懂了，请再解释一下好吗：

然后，想一下汉语拼音的声母表和韵母表。（大陆人应该都会背吧？！）键盘左半部分的声母，注音和拼音区别不大，是可以按顺序直接一一对应上的。对应关系如下,每一列都是数字开头，眼睛盯着键盘上1234567890那一行，然后从上往下来看，就可以对应上。这十个数字就是下文我说的列数！

@libgen #177088

中国其实有所谓“忠诚反对派”，但对于忠诚和反对的理解，就跟对一国两制的理解差不多模糊和灵活。在一个开明君主的治下，忠诚和反对勉强可以做到一半对一半；而在不那么开明的时候，坐标就无限向左游移，正如我们在香港看到的那样。

NEIL GENZLINGER

转载自纽约时报

研究中国及其广博历史的杰出学者史景迁(Jonathan D. Spence)在《太平天国》(God’s Chinese Son: The Taiping Heavenly Kingdom of Hong Xiuquan, 1996)和《追寻现代中国》(The Search for Modern China, 1990)等书中挖掘中国的过去，也阐释中国的现在，他于周六在康涅狄格州西黑文家中去世，享年85岁。

他的妻子金安平说，死因是帕金森病的并发症。

史景迁教授在耶鲁大学任教40多年，他的讲座一直很受欢迎。他擅长从微小细节中发现中国历史的大背景。他的书深入考察了代表着更大文化力量的个人生活和奇异时刻，并以生动的故事将它们包裹在一起。

“这本书如同一张精致的蛛网，像中国书法一样灵巧、迷人、精准，”戴安娜·普雷斯顿在《洛杉矶时报》上为他的《雍正王朝之大义觉迷》（Treason by the Book，又译《皇帝与秀才：皇权游戏中的文人悲剧》，2001）撰写的书评中写道，这本书讲述了一位学者在18世纪早期挑战第三位满清皇帝的故事。“它也同样令人不安，因为它让人联想到许多仍然引起共鸣的东西。”

史景迁最为雄心勃勃的作品之一是《追寻现代中国》，它登上了《纽约时报》畅销书排行榜，现在已成为标准文本。这本876页的书回顾了中国从17世纪明朝的衰落到1989年民主运动的历史。

“其他书籍也试图涵盖中国从帝国时代到共产主义时代的政治和社会史，”舒衡哲(Vera Schwarcz)在为《纽约时报》撰写的书评中写道。“但它们都不具备这部作品的叙事技巧、丰富例证和主题重点。”

史景迁共有十几本著作，最早的是1966年的《曹寅与康熙》(Ts’ao Yin and the K’ang-hsi Emperor: Bondservant and Master)，这本书基于他一篇有关17世纪中后期至18世纪初的一个历史小人物的论文撰写而成。

他在前言中写道：“不必过度渲染曹寅个人的重要性。他既不是清朝的封疆大吏，甚至也不是康熙朝的要角。他的重要性在于其生平可以告诉我们他生活其中的那个社会以及他所运作的那个制度结构。”

这种方法也指导了史景迁后来的许多著作。达特茅斯学院的中国历史学者柯娇燕(Pamela Kyle Crossley)在电子邮件中写道，“《曹寅与康熙》改变了这个领域，它推动了一场新的历史叙事运动，并在其他许多专业领域产生了影响。” 在《康熙：重构一位中国皇帝的内心世界》(Emperor of China: Self-Portrait of K’ang-hsi, 1974)中，史景迁用一种不寻常的手法将康熙描绘得栩栩如生。

“史景迁用他自己的话向我们介绍这位君主，”东亚研究学者魏斐德(Frederic E. Wakeman Jr.)在2004年史景迁成为美国历史协会主席时发表的演讲中说（2010年被《人文》杂志转载）。“康熙直接对读者说话——或者看似如此。这本书是有争议的，因为皇帝的话是在不同背景下大量素材的拼贴。但康熙的声音是生动的，令人信服的，这本书打破了中国专家传统受众的局限，接触到更广泛的公众。”

项美丽(Emily Hahn)在时报上评论该书时说，“史景迁戳破了译者的气球，把所有的气都放出来了。”

史景迁的其他一些书也面向普通读者。

“在上世纪七八十年代，他几乎以一己之力，使普通读者对中国历史产生了强烈而直接的兴趣，”柯娇燕说。“一个具有这种大众影响力的作家，还能站在学术影响力和可信度的前沿，这是很不寻常的，但史景迁就是这样。”

史景迁于1936年8月11日出生在英国萨里郡，父母是德莫特和穆里尔·斯彭斯（母亲原姓克雷尔斯海姆）。父亲在出版社和艺术画廊工作，母亲是一个热爱法国文化的学生。

1954年，他从温彻斯特男子学院毕业后，在军队服役两年，驻扎在德国，然后进入剑桥大学克莱尔学院。在那里，他编辑校报，并担任文学杂志《格兰塔》的联合主编。

1959年获得学士学位后，他在耶鲁大学攻读研究生，在那里，他对中国历史的兴趣得到了汉学家芮玛丽(Mary Wright)的鼓励，并最终发展成为他的职业。他于1965年获得博士学位，并于次年开始在耶鲁任教。

“对于整整一代耶鲁本科生来说，‘史景迁’既是一个传奇人物，也是一门传奇课程，”耶鲁毕业生、普林斯顿大学历史与东亚研究教授陈怡君在电子邮件中说。“他只需一张手写笔记，就可以让四五百人讲堂里的学生全神贯注。他仿佛从空气中变出了金子。我认为他从来没有讲过两次同样的课。”

他的耶鲁讲座成为《追寻现代中国》的核心。这本书在1989年天安门广场抗议活动后不久出版，这增加了人们对这本书的兴趣。史景迁教授的长远见解为这些事件提供了宝贵的背景。

“在美国对中国的兴趣仍然浓厚的时候，《追寻现代中国》说服我们，理解天安门的关键是理解中国的过去，而不是在我们自己的政治神话中寻找答案。”阿诺德·艾萨克斯在《费城询问报》的书评中写道。

W·W·诺顿出版公司的史蒂夫·福尔曼是他那本书的编辑，他说，一个与史景迁教授关系亲密的人对他的推动起到了至关重要的作用。

“他已经写好了出色的开篇章节的草稿，但还没有决定投身于这个庞大的项目，这是一个关键的时刻，”福曼通过电子邮件说。“最终是他的母亲对这些章节的热情说服了他继续前进。”

“他最终在那不勒斯比萨店的一张桌子上撰写了这本书的大部分稿子，”福尔曼还说，并提到了那家现已停业的纽黑文餐馆，“后来他们在那家店的墙上挂了一幅他的镶框照片。”

史景迁教授与第一位妻子海伦·亚历山大的婚姻以离婚告终。除了他于1993年再婚的妻子外，他在世的亲人还有一个兄弟尼古拉斯、他第一段婚姻的两个儿子——科林和伊恩；继女美琴（音）；继子亚宇（音）；孙子；和两个继孙。 史景迁另一本既受欢迎又具有学术吸引力的书是《太平天国》，这本书讲的是自认为耶稣兄弟的洪秀全，他在19世纪的中国领导了一场灾难性的伪基督教运动，造成一场导致数百万人死亡的内战。

这个故事的似曾相识之处显而易见——中国已经吸收了无数其他外部影响，包括共产主义和资本主义，并经常带来灾难性的后果。但是，正如夏伟(Orville Schell)在《纽约时报》的一篇书评中指出的那样，史景迁教授并没有给他的读者们灌输这一观点。正如他的大多数其他著作，他让事件自己说话。

“毛泽东曾经颂扬‘一张白纸好做文章’，”夏伟写道。“史景迁传授知识的大量作品引起了同样的反应。他在《太平天国》中讲述的残暴行径迫使我们自己思考，去寻找结论。”

@花鸟风月 #177078

当盯着readymade艺术品看的时候，我觉得一头雾水的我自己站在那就是一种行为艺术。

哈哈，绝对的。“这玩意儿也能是艺术？”----这种想法需要模特的展示。

Readymade大多是概念艺术啦，凭借概念而不是艺术技巧取胜。艺术家甚至都不需要经过艺术技巧训练，只要有想法、有胆子脸皮厚就够了。

文/natasha

1980年，美国艺术家 Sherrie Levine展示了她的摄影作品：一组男孩裸体艺术照片。这套作品被剪裁得只剩下躯干部分，因此并非是诉诸淫秽。然而，这组照片显然是翻拍自艺术家Edward Weston 于1925年拍摄的摄影作品。照片中的男童是Edward Weston的儿子。

按照常理，Edward Weston是当仁不让的原作者，Levine的作品是复制品。

然而，Levine用这套作品，提出了一个问题：结合艺术史的传统，到底谁才是真正创作者？Weston的原作无疑是借鉴了从古希腊沿袭至今的古典人体美学传统，文艺复兴又将这一传统延续下来，这在无数古希腊和古罗马的雕塑残片以及近代的复制品中都可以看得到。对于遗留下的古代雕塑，它们从最初的完整人体形象到如今的残片，无数人在他们身上动过手脚，有古罗马的复制者，有探险考古队，有博物馆工作人员等。切割的躯干部分（torso）形成了西方人体美学的经典，是上述无数人士共同参与操作的结果，Weston的作品并没有原创出这一美学，仅仅是借用。如果说到原创者，是否上述人士都可以分一杯羹？

此外，摄影艺术本身的技术性也为这类艺术原作魅力打上了问号。Walter Benjamin在他1936年的著作《机械复制时代的艺术品》中提出，艺术的原作本身具有“光晕”的魅力，复制品因无法复制“光晕”而丧失魅力，然而摄影技术让大量完美复制成为可能，那么原作的“光晕”就受到了挑战。在大规模的复制时代，当一张底片可以被复制出千千万万照片的时候，原作的重要性是否还是那么重要？

在如今，NFT技术的出现，可以为摄影和数码艺术加密，从著作权上解决了这类艺术品的保真性问题。但美学的问题仍然没有解决：一副原创照片，和后来冲洗出来的照片，质量上可以达到完全一致；就算有NFT的加持，原创作品的艺术性也无法比复制品的更高——这完全不是油画或雕塑等媒介复制品可以比拟的。那么摄影艺术以及数码艺术，以及将来可能出现的其他可被大规模复制的艺术品，其原作的艺术价值究竟比复制品高在哪里？光晕理论是否就此失效？

@pk138135 #177015

请按照要求进行自我介绍。如果符合要求会有管理员为您点赞。在此之前，您可以自助开贴，但无法回复他人帖子。

@falsehippo #176987

至于你所说的德棍黄纳，除了有作为中国人底色的种族主义、民族主义、爱国主义之外，也就多了一项美学爱好。也就是说不比一般通过中国人更危险，但比他们更懂得审美

哈哈，这点倒是分析得很独到。把政治、民族、社会等元素都剥离，纯粹欣赏个人魅力、演讲水平、军事水平、管理才能，是纯美学的粉丝无疑了。但怎么看怎么有股子草根功利的气息，成王败寇，只要有钱有名有地位就都值得崇拜，管他是好名还是臭名。

2007年，艾未未为德国Kassel文献展提交了一件名为“童话”的作品。有1001名中国人参与了这个项目。他们的任务很简单，在艾未未团队成员的帮助下，作为游客从中国前往Kassel。他们中的大部分人是第一次出国，就像经历一个童话一样，他们穿越到了另一个世界。这是一个全球化时代的童话：艾未未在博客上发出邀请，三天之内就有3000多人响应，艾未未不得不提前关闭了邀请。这些人分成5批进行旅行，艾未未为他们设计了身份标识：带有特殊标志的临时住所，还有体恤衫、行李等，模拟了发达国家大众旅游中的常见元素。然而，就像格林兄弟的黑色童话一样 –-格林兄弟就是Kassel人，也是Kassel文献展的灵感来源--艾未未的童话也暗示了全球流动的阴暗面。

虽然在发达国家里，富人们认为旅行是生活中习以为常的事情，但在金钱和财富的流动性面前并非人人平等。艾未未在2007年的一次采访中表示：“童话”的目的就是呼吁人们关注从中国到外国旅行中存在的行政障碍。“这个过程让人们意识到，个人的身份以及作为一个国家公民的身份意味着什么：你必须要通过这个系统。这个系统可以是简单的，也可以是复杂的…..参与者必须要获得签证，而签证是一个外交事务问题。“矛盾的是，享有国际旅行权利的前提条件是拥有一个安全国家的国民身份，这个身份必须获得政治上的授权和广泛的认可。国民身份并不是一种自然身份，也不是居住在这个国家的人就能获得的（比如非法移民），种种限制条件体现在了艾未未邀请的旅客在取得签证的过程之中—其中一些人实际上被拒签了。在这些中国人到达Kassel之前，“童话”就在轻松自由流动的全球化表面之下提供了一个真实的缩影。事实上，在“童话”的过程中，艾未未的旅行者被以集体管理的方式沿途招待。此外，他们的规模（1001人）远远超过了一般的大众旅游，这也暗示着劳工和移民的全球流动。在这些游客住宿的地方，尽管有欢庆的设计，但仍不可避免地显示出是一个“营地“的感觉。艾未未暗示，这场旅游并不是一个为了开心快乐而进行的旅行，而是出于经济或政治需要而进行的旅行。

所有的旅行者，不管是企业高管还是难民，都必须要经过政府以及非政府组织对个人群体的管理。个人文件如护照将会被追踪，另一方面旅行和移民的统计数据将会被汇编。在“童话”中，艾未未从他的“游客”那里收集了两种数据，从而在微观和宏观上建立了公民身份和信息之间的密切联系：首先，在出发前，游客们回答了一份包含99个问题的调查问卷；其次，在旅行之前、期间和之后都进行了广泛的记录。他的信息收集既将这些游客作为一个整体，又注重为每个参与者提供独特的旅游经验。正如艾未未在2007年的采访中表示：“我们真正想强调的不是1001，每个参与者都是一个人，1001不是由一个项目来代表，而是由1001个项目来代表，因为每个人都拥有自己独特的体验。”自2000年Michael Hardt和Antonio Negri出版《帝国》一书后，"众人 multitude "这一概念在全球化讨论中变得越来越突出。事实上，艾未未将 "大众 mass"（1001人）与 "个人individual"（1人）并列，正呼应了上述趋势。正如Hardt和Negri所说，"商品的流动，也就是劳动能力这种特殊商品的流动，自资本主义诞生以来就被作为积累的基本条件。我们今天发现的个人、群体和人口的各种运动......不能完全屈从于资本主义积累的规律....。众人的运动指定了新的空间，它的旅行建立了新的住所"。 从《帝国》的这段话中，我们可以得出两个重要观点。首先，Hardt和Negri区分了运动中的人群的创造能力，以及他们作为工人或商品化的劳动单位的地位。众人（multitude）拥有一种残留的自由，可能导致 "新的空间 "或 "新的住所"（例如1001名中国人被运到Kassel的经历）。全球化的基本国际分工，即在发展中国家--如中国--建立工厂，以降低西方跨国公司的生产成本；在另一方面，致力于作者所说的 "积累"--即对利润的粗暴提取。第二，Hardt和Negri希望利用众人（multitude）的概念来颠覆难民或移民劳工（不受其所属国家保护的旅行者）的负面形象，坚持这些人口所拥有的创造性解放潜力。从这个角度来看，艾未未不仅代表而且实际上构成了这样一个群体。他把他的旅行者聚集在一起，希望这次的项目将是一个具有革命性的体验。

“众人multitude "及其在 "一 "和 "多 "之间的规模跳跃，是任何全球化讨论的基础，在艾未未的《葵花籽》中以劳动的方式更明确地表达出来。该作品由大约1亿颗实际大小的瓷质葵花籽组成，像沙子或砾石一样铺在伦敦泰特现代美术馆巨大的Turbine Hall大厅的地板上（事实上，公众还被邀请在这块嘎吱作响的种子的地毯上行走，但在发现细小瓷粉的健康风险之后作罢）。每个瓜子都是由景德镇的工人手工制作而成。一亿这个难以想象的数字，由漫山遍野的微型手工制品的海洋所呈现，反映了背后操作的大量劳动力，这是推动中国的经济繁荣的最重要元素。

正如21世纪初的许多其他重要项目一样，《童话》以及《葵花籽》用原始的方式体现了人类关系的 "构成"。从中国到德国的1001名游客只是“童话”作品的一部分，在文献展的展览场地中，艾未未安排了1001把明末清初的椅子，参观者们可以在此休息片刻，也许还可以相互交流。艾未未经常以惊人的方式重新利用中国古董，使人们注意到中国的传统物质文化在快速发展的压力下终结。这种策略最具争议的例子是他在1995年将一个汉代的陶罐从手中掉落，任由它在地上碎裂--这是一出损失和破坏的小把戏，被记录在一连串的三张照片中。艾晓明还为古董陶瓷重新上色，在一个罐子上印上可口可乐的标志，并将一个唐代宫女的形象包裹在一个伏特加酒的空瓶子里。他还用木制古董作为新雕塑的构件，其复杂的结构和连接充满了整个房间。在重新利用古代物品的过程中，艾未未不仅呼吁人们关注充斥在中国市场上的大量来源可疑的古董，而且他还对像北京这样的城市其城市结构的消失进行了高度直观的展示。

换句话说，艾未未对古董的使用--甚至可以说是对古董的破坏--唤起了人们对全球文化财产经济的关注，而此时此刻，中国政府所推行的政策正使中国成为一个面向世界的巨大制造车间。因此，在艾的支持下，访问卡塞尔的1001人和1001把椅子解释了一个与全球化有关的最重要的结构性问题：物品（包括古老的文化财产和全新的商品）的流动是如何与人的流动（包括人类劳动）相联系。这当然不是巧合，尽管把1001个人运到卡塞尔比把1001把椅子运到卡塞尔要复杂得多，但普通的文献展参观者很可能与《童话》中的中国游客没有任何接触，而每个参观者都会注意到1001把椅子的存在，这意味着传统的 "中国身份"。艾的童话故事的一部分是关于物体如何作为个人或国家的使者与游客进行交流--还有什么比空椅子更适合作为这种替身的形象？那么，《童话》并列了两个不同的公众，他们有可能完全错过彼此：一个由第一次发现欧洲城市的中国公民组成的公众，以及一个主要由欧洲和美国艺术爱好者组成的公众。毫无疑问，每个群体都带来了他们自己的先入为主和期望，因此不可避免地带走了与他们自己有关的意义，也与他们与外国的遭遇有关的意义。换句话说，《童话》提供了一个高度微妙和统一的小世界，而是一个由人和物组成的世界，他们以不同的速度旅行，在这个世界上，联系在建立同时也往往被错过。

选编自《Art Since 1900》 2010a

@Kks #176995

请按照要求进行自我介绍。

@falsehippo #176904

jingle bell，merry chrismas，一首比一首清晰。我好害怕啊。我赶紧把箱子合上，至今都没再打开过。

圣诞节与家长权威纠缠在一起，留下了晦涩的回忆.....

@能井 #176824

对隐喻和不同视角的分析非常精彩！

还有一点，Jean去打仗的時候，女主角把家务和账目管理得井井有条，体现了她比丈夫强得多的管理才能，但是在丈夫Jean和强奸犯Gris的视角里，她不过是个温柔的妻子，或者是个多情的花瓶，仅此而已。

当港大奉命在深夜挪走国殇之柱的时候，其创作者丹麦艺术家高志活说：“你攻击一件艺术品的时候，你只会让它变得更强大。过去三个月发生的一切，都是塑造这件雕塑的过程之一。”

当代艺术史理论研究其中一个最大的贡献，就是将发生在艺术品身上的事件，嵌入到对艺术品的理解之中。这一理念的形成，让艺术品进入了不朽的时空，只要它还在人类社会中流通，发生在它身上的任何事情都会成为它的艺术价值的一部分。

就像毕加索、梵高和蒙德里安的作品被纳粹在1937年命名为“堕落艺术”的代表作品，这一标签在今天已经成为了一个著名的反讽；港大挪走国殇之柱，反而会让这个名字跟具有现实意义。镇压六四，出现了国殇之柱（Pillar of shame），而今天，连柱子(pillar)都不能存在，只剩下国殇（shame）。

《动物庄园》作为政治启蒙读物不错，乔治奥威尔的名著，寓教于乐。

动物庄园 epub 下載

-- 想了又想的分割线 ---

除了政治启蒙之外，全方位的人文教育（文学、历史，哲学、艺术）不可或缺。若只讲政治不讲素养，容易走偏，踏上支黑道路。

@falsehippo #176855

解谜好累啊。

我喜欢能自嘲的人。自嘲是一种自我解构，只有对自己认识得深刻的人，才能自嘲。

自嘲也是摘下恋爱滤镜的最温柔的方式。恋爱的滤镜迟早要摘下，如果是由我自己慢慢看清ta的装逼，那结果通常非常惨烈。

而一个能自嘲的人，在我能找到ta任何缺点之前，先把自己359度嘲笑了遍，留给我发现的只有优点了。

剩下的1度，就让ta留给自己，我识趣地不去碰。

@楚晨ai邢平 #176731 @平泽唯 @RatMario @xzeer

请您在此贴下，以回复的形式，作一段不少于50字的自我介绍。

在自我介绍中，您可以谈谈：

您了解2047的渠道、加入2047的原因
您学习、工作的经历
您擅长的技能
您创作的作品
您喜欢吃的食物
您对最近发生的新闻事件的看法

@一只小鹿 #176558

请解释一下您起这个名字的原因。并在不透露隐私的前提下，按照下列要求介绍一下您自己：

在自我介绍中，您可以谈谈：

您了解2047的渠道、加入2047的原因

您学习、工作的经历

您擅长的技能

您创作的作品

您喜欢吃的食物

您对最近发生的新闻事件的看法

@花鸟风月 #176807

哈哈，那需要安布罗西亚的配合啊！他的驸马角色代入有助于启发灵感：）

文/natasha

天刚黑阿M就来了。

虽然再次封城，但政府开恩，圣诞前夜仍可接待最多两名访客。然而对我和阿M而言，两个直男单身狗过圣诞，这个扣打都用不完。

阿M是我们系的访问博士生，年约三十，单身历史不详，但自从三年前我认识他起就一直如此。每当宿舍楼里搬进来中国学妹，他就上去献殷勤。

“你这样会把人吓跑。“我提醒过他。

他搓搓稀疏的头发，颓丧地说：“不作表示，人家不知道；做了表示，又把人吓跑，妹子就这么矫情？”

这时一条信息传来，是大L临时过来。我跟阿M说，你的问题很快就有答案了。跟阿M不同，大L是自愿单身，但据我所知，系里三个妹子都对他欣赏得很，只要他点头，分分钟脱单。

酒过三巡，阿M露出请教的神情，大L先是推说自己不够资格，耐不住阿M央求，大L只好说声“得罪”，然后开讲。

“首先我们要说朋友圈。“大L拿出手机，“咱们的朋友圈大致重合，你认识的妹子大部分我也认识，你的pattern是：新认识一个妹子，人家每发一张图你都点赞。每次你一点赞，我就心里替你着急。”

“点赞怎么了？”

“点赞本身没问题，但你认识的其他妹子也在朋友圈，你也曾经给人家这么疯狂点赞，人家看了怎么想？”

“她们有没有搭理我，我还不能给别人点赞了？”

大L放下手机，屏幕的光芒从他脸上消失。

“你以为点个赞，就能追到妹子了？图样图森破。疯狂给人家赞，一是像流着哈喇子追着包子跑的狗，眼神里的欲望三里地外都看得到；二是你给下一个妹子点赞的时候，上一个妹子也都看在眼里，只会觉得你毫无长性，而且太不尊重人。”

“看来我要掩藏欲望，以及更多尊重？”阿M总结道。

“孺子可教。”大L点点头。

”那我要如何实施？”

大L 正色道：“尊重妹子不是一种技巧，而是一种态度。你首先要端正思想：妹子是人家爹妈的心肝宝贝，不是未来的Mrs. M。”

“其次，你点赞之前要想，这段留言、这张照片值不值得我赞。妹子对自己的帖子也是有认知的，每张都赞她们也会认为你的赞不值钱。而有选择的赞，才显示出你经过了思考，展示出品味，你的赞才更有分量。她们才会期待你的下一个赞。

第三，就算没追到的妹子，也不要完全不理人家。只要还在你的朋友圈，发了好贴，你还是要赞。一来维持联系，二来显示你品味始终如一。你永远不知道谁会吃回头草。

与点赞同理，跟妹子说话的方式，不能让对方感觉不舒服。少用热情过度的词汇，学会适当吐槽。妹子不需要无脑跟屁虫，吐槽并不是冒犯，而是显示你的独立思考的方式。”

”总之，“大L总结道，“追妹子无他，首先要尊重对方，然后要有自尊和独立思考，最后才是技巧问题。”

“上述方法成功率有多高？”阿M问。

“不可急于求成，否则欲望就会写在脸上。”大L说。

“我欲望何止写在脸上，整个人都快爆炸了。“阿M哭丧着脸。

“对你的右手好一点，它可以帮上你的忙。”

“为什么你总是看上去这么游刃有余？“阿M羡慕地问。

“没有人是游刃有余的。我也有彷徨，紧张，失落，甚至burn-out，“大L说，“我也会跟妹子分享这些心情，展示我作为一个有弱点的人的样子，而不仅仅是一个虚有其表的男生。这样我的心情放松，他们也能看到我的本来面目，大家都坦诚相对，该来的自然会来。”

“我怕吐露心情太多会把妹子吓跑。“阿M说。

“技巧要一点一点磨练，比如，可以从在2047网站上给帖子点赞开始。“

该书可在此下载：

苏联检察院对5810例反苏维埃鼓动宣传活动案件的司法复查 pdf下载

继承了中共的光荣传统，圣诞前夕作恶。听上去也格外讽刺。

@能井 #176751

能井兄一席话胜读十年书呢！

在弱肉强食的社会里，现代人活的越来越像狗，有伤有痛不敢喊出声，生怕暴露自己的软弱。越是这样，越是需要疗愈。愿每个人在圣诞之际，享受疗愈的片刻温馨。

@能井 #176746

嗯嗯，的确很温馨。曾几何时现代人都开始需要疗愈了.....

这部电影是我的圣诞指定电影，一定要回顾的：）与能井兄心有戚戚焉！

@libgen #176699

这幅红旗遮眼的画让人想起崔健的《一块红布》。

@libgen #176530

呵呵，很有趣的教程(⁎⁍̴̛ᴗ⁍̴̛⁎)

回复楼主，语言的学习要靠一点一滴的积累。当然每个人都需要去寻找到适合自己的方法，如果找不到一个适合的，就几个方法一起上阵，轮着来。

我有一个笨方法，介绍给你看看适合不适合：

我们在看一篇英文文章的时候，什么单词最醒目？一般是粗体、斜体、数字、大写字母以及人名比较显眼，对吧？寄托考试的阅读考试技巧里往往也会提到这一点。反正就是在满篇英文里，最不像英文的字符最好辨认。

以这个为灵感，在一篇中文写的文章里，如果出现几个英文字，是不是同样好认？

举个小例子：

据说，伏尔泰（Voltaire）流亡英格兰期间，决定学英语。但他很快发现，英语有时候既不遵守规则，又不符合常识。例如：plague [pleɪɡ]（瘟疫）的发音只有一个音节，而ague [ˈeɪɡjuː]（疟疾）有两个音节，于是伏尔泰就用他经典的尖酸刻薄的语气说：“就让plague消灭一半英语，再让ague消灭另一半吧！

这两个样子相似的英文单词，在满篇中文里，格外显眼。这样你是不是一下就记住了？

图书馆同学本人就是一座移动图书馆 (⁎⁍̴̛ᴗ⁍̴̛⁎)

对美学的欣赏，我很怀疑这个东西是能在义务教育阶段教出来的。

“语言美、形象美、情感美、意境美、思想寓意美和结构美”似乎是说的纯美学，但阅读量不够，心智也不成熟的小孩子，哪里体会得了这么多？即便语言有韵律，情感意境也是见仁见智，就算是好文，所引起的读者感受也未必相同，哪里会有统一的答案？

@花鸟风月 #176360

“种马场养有五百匹好母马”

虽然汉语有三声变调来调节连续几个三声的问题，但这句话太有毒了！(*≧ω≦)

好文，手动点赞！

@花鸟风月 #176199

现代汉语是在清末民初强行构建的语言，用来构建现代汉语的基本共识是当初翻译西方作品的翻译腔。也就是说，现代汉语的基础语法来源之一就是印欧语言，甚至很难说文言文和外语翻译谁在现代汉语的构建中影响更大。

有关现代汉语与西方语法的关系，请问哪些书籍谈得比较深入？请您推荐几本书好吗？

@花鸟风月 #176192

谢谢你你的长文解释，很精彩！

有关语法，我记得上中小学的时候，做习题和考试都有找病句这一项，以及找出句子的成分是主谓宾定状补。不过日常教学中老师的确没有特别强调语法就是了。

有关作者意图，我的理解，您是说作者的单一文章无法说明其真实想法，作者的单一访谈也可能歪曲自己的意图，因此必须要从读者的角度出发，综合分析该作者一段时期的一批文章，从而了解作者的真实意图。因此，解释权不在作者这边。是这样吗？

由此我又延伸出一个问题（希望您不会觉得问题太多）：一篇文章的意义，是否取决于作者的真实意图？比如，一千个读者心中有一千个哈姆雷特，然而一些学者通过分析莎士比亚一段时间的众多作品，了解莎士比亚创作哈姆雷特时的真实想法和意图，那么请问，一千个读者心目中各自不同的诠释，和经过考察了众多作品后所发现的莎士比亚真实意图，哪个在解读上更有权威性？

写得太好了！

语言学教育的缺乏，造成了许多人在表意上的混乱；文学教育又将解读对方话语的方向引向评价说话人，而不是意见本身；逻辑学的不存在造成了讨论中的感情用事……这是一套天网，一套组合拳。

这个结论道出了网路论坛急躁和攻击性氛围的重要成因。

有关语言学的缺失这一块，假设可以修正，请问有没有什么好的办法？

另外，有关作者丧失了解释权这一部分，我有一个小疑问。就您所举的例子而言，比如汪精卫写了“不负少年头”但后来想法显然发生了变化，因此无法反映这个人所具有的精神。但如果出题者将题目修正为：“反映了汪精卫在刺杀摄政王时所具有的精神”，这样是否可以？假设我们可以采访到当时的少年汪精卫，他对自己诗歌的解读是否具有权威性？